| Resumo |
ENTRE OS ANOS 1970 E 1985, O PENSAMENTO CRITICO A RESPEITO DO CINEMA EMPENHOU-SE NA CONSTRUCAO DE UMA TEORIA GERAL DA SUBJETIVIDADE, CONHECIDA MAIS GENERICAMENTE COMO A TEORIA DA ENUNCIACAO CINEMATOGRAFICA. NESSE PERIODO, O PROCESSO DE RECEPCAO DO FILME E O MODO COMO A POSICAO, A SUBJETIVIDADE E OS AFETOS DO ESPECTADOR SAO TRABALHADOS OU ¨PROGRAMADOS¨ NO CINEMA MERECEM UMA ATENCAO CONCENTRADA DA CRITICA. O APARATO TECNOLOGICO DO CINEMA BEM COMO A MODELACAO DO IMAGINARIO FORJADA POR SEUS PRODUTOS FORAM SUBMETIDOS A UMA INVESTIGACAO MINUCIOSA E INTENSIVA, NO SENTIDO DE VERIFICAR COMO O CINEMA TRABALHA PARA INTERPELAR O SEU ESPECTADOR ENQUANTO SUJEITO, OU COMO ESSE MESMO CINEMA CONDICIONA O SEU PUBLICO A IDENTIFICAR-SE COM E POR MEIO DAS POSICOES DE SUBJETIVIDADE CONSTRUIDAS PELO FILME. MAS ESSAS TEORIAS COMECAM A ENTRAR EM CRISE QUANDO NOVOS MEIOS ASSUMEM A HEGEMONIA DO MERCADO AUDIOVISUAL (HIPERMIDIA, REALIDADE VIRTUAL, VIDEOGAMES, AMBIENTES COLABORATIVOS BASEADOS EM REDE, ETC.) E RECOLOCAM, DE MODO INTEIRAMENTE NOVO, A QUESTAO DA INSERCAO CINEMATOGRAFICA E, EM SEGUIDA, DISCUTE OS NOVOS REGIMES DE SUBJETIVIDADE QUE ESTAO SENDO INSTAURADOS NO CIBERESPACO, NO SENTIDO DE BUSCAR FORMULAR UMA TEORIA GERAL DA ENUNCIACAO NOS MEIOS DIGITAIS , BASEADA NOS CONCEITOS DE IMERSAO, NAVEGACAO, NARRACAO AUTOMATICA E AVATAR. |